Kroky v kontratancích

Svébytná forma kontratanců všech dob je založená na důmyslném prostorovém řešení tanců nápaditě sestavených ze známých figur. Kroky v tomto pojetí hrají druhořadou roli, jejich výběr může být ovlivněn módními vlivy (přejímání francouzského krokového repertoáru), nároky tanečního mistra i schopnostmi tanečníků. Lze vystačit i s elegantní rytmizovanou chůzí.

Nejstarší zápisy kontratanců, tedy Playfordské sbírky (Old country dances) se krokovým repertoárem takřka nezabývaly, schází v nich i informace, kterou mnoho tanečníků pokládá za základní: totiž kterou nohou se má začínat. Praxe ukazuje, že je to vlastně jedno, s výjimkou jediné figury - set and turne. Jsou v nich uvedeny pouze tyto kroky:

Ke konci 18. století a v 19. století bylo běžné, že profesi tanečního mistra, vyučujícího společenské tance, zastávali lidé s velmi kvalitní taneční technikou a aktivní divadelní taneční zkušeností v baletech. Pražský taneční mistr Johann Raab např. zanechal jevištní taneční praxe a věnoval se pak už jen výuce společenského tance, v níž byl velmi úspěšný, francouzský mistr Eugene Coulon začal vyučovat společenské tance poté, kdy mu zdravotní stav znemožnil kariéru na jevišti. I Karel Link navštěvoval jako chlapec baletní školu a vystupoval na jevišti, než začal pomáhat s výukou společenského tance svému otci Hynku Linkovi. Znalosti a taneční schopnosti takových učitelů samozřejmě musely mít velký vliv na jejich žáky, jimž byli v provedení kroků velkým a pro mnohé nedostižným vzorem. Je také pochopitelné, že takoví taneční mistři zaváděli do praxe složitější krokový repertoár, aby žáky přesvědčili o důležitosti své výuky. Záviselo pak na jejich vůli, které z kroků, využívaných i v jevištní praxi, do společenského repertoáru zařadili.

Viz:

Kategorie: Baroko | Kontratance | 19. století